民國建筑師在南京的民族形式建筑創作軌跡(1927-1937)

摘要:1927至1937年這一近代中國的“黃金十年”,孕育了中國建筑師群體探索民族形式建筑的高潮期。這批留學歸國或本土培養的建筑師,在政府認定資質的機構中從事建筑活動,標志著現代化、正規化、學理化的中國職業建筑師出現。南京國民政府充滿黨派色彩與民族國家符號的文化、政治訴求,又促使在南京探索民族形式建筑的建筑師,主創公署類,教科研與社會服務類,體育場與紀念類等可以美化政治、傳達黨國權威的建筑類型。他們除了開設自營建筑設計機構以外,還積極投身建筑施工、行政管理和建筑教育領域。與此同時,政治中心南京的特殊性,變動的時局與建筑師不斷自我修正的創作觀念,也造成其創作高峰期,因人、因時而異。 繼續閱讀

春節文創產品設計探索與實踐

摘要:通過把握當前春節文化及其文創產品的現狀,將春節文化從物質與精神兩方面細分為六個別類(春節故事、春節習俗、春節吉語、文化活動、春節“食”文化、春節傳統器物),借鑒邱豐順的五步文創設計遞進法,從六個別類對春節文創產品展開設計思考與設計實踐探索。 繼續閱讀

十二生肖文創產品設計研究

摘要:目的 對十二生肖的文化創意產品進行探索性設計與研究,旨在傳承生肖文化,讓十二生肖“活”在當下日常生活中。方法 通過市場調研收集十二生肖文創產品信息,從設計手法、功能角度,分析、歸納當前十二生肖文創現狀,發現十二生肖文創產品具有廣闊的開發空間,從“內生”、“外引”兩個方向對十二生肖主題的文化創意產品進行探索與實踐,“內生”指將十二生肖元素融入傳統器物;“外引”指從國外的優秀案例中汲取營養。結論 通過“內生”的方法,喚醒中華生肖文化的原生動力,為傳統器物賦予新時代文化語意,讓傳統文化得以繼承發展;在全球化模式下,通過“外引”的方法,融合吸收他國的優秀案例,讓十二生肖文化具有國際化視覺語言,延續生肖文化的海外傳承之路。 繼續閱讀

《設計》專訪:金機獎打通產-銷-用通道 助手機設計進一步細分

金機獎誕生于2017年,是由京東手機基于其自身平臺大數據與專業權威的優勢發起的國內首個大眾性、消費性的手機獎項,今年已是第三屆。該獎項評給最接近消費者感知、最能代表消費者心聲和最接近市場風向的手機品牌,強調權威性、專業性、公正性和大眾性。 繼續閱讀

柳冠中:繼承《包豪斯》的精神而不是“風格”

企業在不斷轉型升級,擴充產能、提升效率而制造出大量產品,卻不一定賣得出去。老百姓的真實需求是什么?這也是必須思考的問題。今年是包豪斯100周年,但它仍然流行;可現在大家看得見的都是風格、產品,都是“實”的東西,但深究根源是什么?未來又是什么? 繼續閱讀

分形藝術視角下的德羅斯特效應研究

摘 要:目的 研究并理解德羅斯特效應中的分形藝術原理,掌握德羅斯特效應圖像的設計制作方法。方法 從分析分形藝術原理入手,通過數理原型、構成法則和美學特征三個方面,在分形藝術視角下展開對德羅斯特效應的全面研究,總結德羅斯特效應圖像兩種范式——“回”形范式與“海螺”形范式的共通性與區別之處,并應用Photoshop和裝有Mathmap插件的GIMP軟件進行實驗,通過不斷調節參數來制作德羅斯特效應圖像的兩種范式圖像——“回”形范式與“海螺”形范式。結論 所有德羅斯特效應圖像的兩種范式都具備相似的“鏡中鏡”特征或者“三維螺旋線”數理原型特征;在構成上,其自相似性和可無限縮放的特性屬于分形藝術的范疇;圖像的視覺特效給人們帶來了新的情感體驗與審美感受,并有助于提高人們的平面設計水平。 繼續閱讀

賦予設計以靈魂的日本設計大師喜多俊之作品探析

摘 要:通過對日本設計大師喜多俊之作品的分析與研究,來探求現代設計除形式與功能之外的第三個關注點,為傳統與現代設計的結合提供一個可遵循的道路。從喜多俊之的設計作品入手,通過傳統材質、傳統工藝與以人為本等三個方面的作品特征,結合其實際案例來解讀喜多俊之的設計理念,分析他是如何賦予設計以靈魂的。設計中除形式與功能外,還需要在傳統與現代設計之間找到平衡點并為其注入靈魂,這樣的產品才能夠使人感覺到親近,感受到人性化所在。 繼續閱讀

異形空間王子青年設計家夏春懷創作特點探析——當代湖湘十大優秀青年設計家研究系列

摘 要:以湖湘文化和新美學經濟背景下研究青年設計家夏春懷的異形空間作品特色為目的;通過人物訪談、實地調研以及相關資料及作品分析,揭示了夏春懷異形空間作品的三個特點,即新技術的運用、新形態的融合以及新仿生的創意;夏春懷最早開始研究3D掃描和打印并運用到異形空間及雕塑創作領域,他深受解構主義流派的影響,用非線性設計和仿生手法來創造異形空間和藝術家具,被譽為異形空間的王子;探析夏春懷先生的創作特點,既能從中梳理湖南青年設計師的創作現狀與特色,也能從理論上填補對湖南本土設計師研究的空白。 繼續閱讀

探析王明旨先生藝術與科學融合之設計教育觀——中國設計教育先驅系列研究

摘 要:探析王明旨先生藝術與科學融合的設計教育理念,深刻理解他在藝術設計教育管理及研究工作等領域上的前瞻思想。從中央工藝美術學院的成立到并入清華大學轉型為清華大學美術學院,承辦首屆“藝術與科學國際作品展”,引領國內藝術教育的轉型,通過回顧王明旨先生的求學歷程、藝術成長和教育思路,從“藝術與科學交融主張的剖析”、“藝術與科學交融的多元價值”和“藝術與科學交融的教育理念”三個方面論述王明旨先生的“藝術與科學”交融的學術主張;論證了藝術與科學的融合是藝術設計區別于純美術學科的根本所在,也是藝術設計前行的根本保障;王明旨先生的藝術與科學交融的辦學理念,仍然是今后一段時間我國藝術設計教育改革的指路航標。 繼續閱讀

一種傳統日常之物的設計文化研究進路 ——讀《瀟湘竹韻:湖南民間竹器的設計文化研究》有感

竹器是一種傳統尋常之物,凝結民間生活日用之智慧,其器物造型千姿百態,精巧實用,在湖湘之地源流深長,其獨有審美經驗之下是一種地域文化的沉淀。張宗登博士撰寫的《瀟湘竹韻:湖南民間竹器的設計文化研究》基于設計文化的視野,以湖湘地域為起點,通過對湖南竹器的“設計文化的構成”到“品系分析”再到“地緣物性”的分析,從湖南民間竹器的藝術特征、技術文化角度梳理出近現代湖湘民間竹器的設計文化特征,構建出設計文化體系,提出現代湖南民間竹器多元發展的新出路。 繼續閱讀

“沙坪壩時代”童寯建筑設計教育評述(1937-1946)

摘要:“沙坪壩時代”(1937-1946)的國立中央大學建筑系集學院派建筑教育之大成,在近代中國建筑教育史上擁有核心地位。建筑界“四大名旦”之一童寯,1944年任教于中央大學建筑系,他與留學美、法、英、日等國或畢業于中央大學的教師們,共同開創了國立中央大學建筑系的“沙坪壩黃金時代”。通過評析童寯的學院派受教背景,其滿族遺民的成長經歷,中國本土現代式建筑的實踐經驗,及其學院派、現代主義取向兼得的施教思想,初步得出結論:“沙坪壩時代”童寯的建筑設計教育,延續了藝術與技術相結合的早期中央大學建筑教育理念,并與同期上海圣約翰大學、清華大學建筑系交相輝映。他們在學院派主導的建筑教育格局中,開拓了屬于中國的現代建筑教育先河。 繼續閱讀

張曉剛政治波普化肖像作品探析——中國波普藝術現象研究系列

摘要:研究張曉剛政治波普化肖像作品的特色,同時更全面地解讀其作品中所揭示的深刻內涵,推動和發展中國當代藝術批評實踐。從張曉剛的求學經歷和藝術成長背景入手,運用符號學的方法研究其臉譜化肖像能指背后的思想內涵所指。從他的作品中可以看出其將本土文化與當代藝術的政治波普手法相結合,切入中國文革歷史的精神內核,創作出具有以下特征的臉譜化肖像作品:人物肖像的同質傾向、畫面細節的減法處理、傷痕光斑的藝術修飾。其個人的藝術創作實踐和經歷對中國當代藝術思想解放、創造全新的藝術風格有著先鋒般的推進作用。 繼續閱讀

玩世現實主義代表方力鈞作品探析——中國波普藝術現象研究系列

摘 要:研究玩世現實主義代表方力鈞繪畫作品的特點,了解其作品背后的創作思想和對中國當代藝術的影響。從符號學原理入手,分析方力鈞藝術作品的圖式符號、觀看方式和波普理念,系統研究其繪畫作品的獨特藝術語言。方力鈞玩世現實主義系列作品是其自身人生經歷和社會環境的共同影響下形成的,是中國本土藝術文化和西方波普藝術語言相互結合的產物,其充滿大眾審美趣味的作品形式豐富了中國當代繪畫的藝術語言,給觀者帶來美的感受。方力鈞利用藝術創作來思考藝術與時代、環境的關系以及生命的意義,是值得許多藝術家思考和學習的典范。 繼續閱讀

玩世現實主義代表岳敏君作品探析——中國波普藝術現象研究系列

摘要:研究岳敏君玩世現實主義作品的藝術特點,探究其作品的創作思路和藝術價值以及對當代藝術的影響。運用符號學原理,從岳敏君所處的時代背景和創作經歷入手,分析岳敏君作品符號語言的能指特征,從而研究其獨特的繪畫語言和創作背后的所指內涵。岳敏君的系列玩世現實主義作品主要體現以下三個特點:閉眼和傻笑等符號化語言的運用,善于運用單色語言去刻畫人物,借鑒設計手法打破傳統的油畫構圖。岳敏君利用其批判調侃式的繪畫語言,記錄著自己對生活和藝術的思考。正是因為這種對現實的諷刺和玩世的新阿Q精神,轉化成為一種文化符號深深地刻在觀者心中。 繼續閱讀

黃國強教授設計教育思想之我見

黃國強(1932~,祖籍廣東,生于馬來西亞)教授,1960年畢業于原中央工藝美術學院并留校任教。他從事設計及基礎教學多年,考察過東西方諸多設計院校,特別是20世紀80年代中期先后到香港大一設計學院、新加坡南洋藝術學院和馬來西亞藝術學院等高校講學同時考察對方的設計教育并一度深受震動。 繼續閱讀

工藝美術運動代表人物威廉·莫里斯圖案設計作品探析

摘 要:為了更深入地了解威廉·莫里斯的圖案設計特點,更好地理解工藝美術運動的自然主義傾向,有必要對莫里斯的圖案設計作品進行細致地研究;通過大量閱讀相關文獻,收集并整理莫里斯的圖案紋樣,找出其圖案設計作品的創作規律;莫里斯的圖案樣式具有明顯的自然風傾向,結構形式具有強烈的秩序感,而裝飾色彩上則呈現平面化的趨勢;莫里斯是將藝術設計與實踐成功結合的典范,通過他的設計實踐反映出為大眾服務和實用美的意識,這對于后來的現代派功能主義審美傾向具有啟迪作用。 繼續閱讀

基于文化傳承與創新視角的產品藝術設計專業建設策略——以常州紡院為例

摘要】以服務于地方經濟文化的發展為己任,以學生專業技術技能的積累為己任,確立人才培養規格,將常州文化的傳承與創新融入產品藝術設計專業建設中,從課程、師資隊伍、工作室等八要點,實現專業教學體系的創建,促進常州文化的傳承與創新,實現高職實用性人才培養。
關鍵詞】產品藝術設計,專業建設,策略,文化 繼續閱讀

淺析靖州雕花蜜餞工匠精神的活態傳承

? :對湖南省靖州雕花蜜餞發展與傳承的研究,探析工匠精神對傳統手工藝文化傳承的重要意義,為靖州雕花蜜餞的活態傳承提供新的思路。以工匠精神作為切入點,分析靖州雕花蜜餞的活態傳承人、工匠精神在靖州雕花蜜餞中的活態傳承體現,總結工匠精神促進雕花蜜餞技藝活態傳承的建議與對策。工匠精神是傳統手工藝文化發展的內在精神力量,結合新時代的發展需求,對工匠精神進行新的的培育和轉換,才能推動傳統手工藝的活態傳承。 繼續閱讀

問渠那得清如許 飲其活水懷其源——中國設計教育先驅系列研究 系列論文序

明年恰逢建國70周年,包豪斯建校100周年,同時也是我國高等設計教育引進包豪斯教學體系40周年,因此十分有必要回顧一下我國的設計教育歷程,而首先最值得研究的便是中國設計教育的先驅們。1919年,由德國著名建筑家、設計家、教育家格羅皮烏斯所創辦的包豪斯學校,為現代工業設計教育奠定了基石。包豪斯不論是在設計理念、教學理論還是實踐方面,對全世界的工業設計教育均有著積極且深遠的影響。包豪斯在設計教學上的最大貢獻就是開創了設計“基礎課程”——三大構成,中國的工業設計教育起步較晚,我們對三大構成的認識是從香港、日本轉道而來的。最早中國人翻譯的關于構成的書籍,是臺灣王秀雄先生在1967年翻譯了日本人馬場雄二的《美術設計的點?線?面》一書,實質上就是現今大學里“設計基礎”課程中傳授的相關內容。1979年10月,香港大一藝術設計學院院長呂立勛應原中央工藝美術學院院長張仃先生的邀請,在中央工藝美術學院講授兩門課程:“平面設計基礎”和“立體設計基礎”,即以后的平面構成和立體構成,從此中國工業設計的專業基礎教育正式拉開了序幕。 繼續閱讀